High heels too

"Avgörande och rent enastående är musiken. Om det finns en berättelse i High heels too så berättas den i Hahn Rowes utsökt raffinerade musik live-electronica. Som intimt påverkar och påverkas av allt som sker på scenen. Från först knappt hörbara knaster och glitch, till återkommande syntestisk fågelsång och isande stråkar.

Hahn Rowe skapar ett rum i rummet, som både fördjupar och förstärker helheten. High heels too är kanppast en dansant kioskvältare, men ett av de mest poestiskt tankevöckande verk jag sett med Cullbergbaletten.

Smalt, ändå inte svårt. Definitivt sublimt. Absolut betagande."
Örjan Abrahamsson, Dagens Nyheter 3 mars 2013

 "High heels too är en perspektivlek med kropp, genus, rum, laddningar och förskjutningar mellan det artificiella och intuitiva - något som Hahn Rowes subtila komposition av ljud och elektroniska beats understryker. Det är ett verk som rör sig från yta till insida med accelererande puls. Med sina skulpturala kvaliteter hade det även passat på en konsthall - först mot slutet börjar verket dansa."

"Rörelserna fortplantas från ryggraden och ut. Där finns kärnan i Lachambres kroppsmedvetna rörelsefilosofi. Utanverket hjälper oss att se; den visuella och audiella helheten fångar intresset nästan hela vägen. Det hade kunnat bli banalt, men är suggestivt och vackert."
Anna Ångström, Svenska Dagbladet 3 mars 2013 

"High heels too är en poetisk lek med samspelet mellan kroppen och allt det som bidrar till att förändra dess ursprungliga form, eller om man så vill, en betraktelse över människans besatthet av att förändra sin identitet." Lena Andrén, Nummer.se, 2 mars 2013

Kompositören, producenten och multiinstrumentalisten Hahn Rowe har arbetat med bland andra Hugo Largo, David Byrne, Antony and the Johnsons, Glenn Branca, Swans, R.E.M., Moby, och Foetus. Han har belönats med NY Dance and Performance Award (Bessie) tre gånger och hans mångåriga samarbete med Berlin/Bryssel-baserade koreografen Meg Stuart (Damaged Goods) har resulterat i åtta helaftonsverk för dans- och teaterscenen. Han är också verksam som kompositör för film och teve och har bland annat skapat musik till filmer som Clean, Shaven av Lodge Kerrigan, Spring Forward av Tom Gilroy, Married in America av Michael Apted och Sing Your Song av Susanne Rostock.

Alexandra Bertaut är född 1973 i Paris och lever och arbetar i Paris och på andra ställen. Hon beskriver sig själv som en upptäckare, en utforskare som ser kroppen som ett subjekt, inte som en förevändning. Alexandra Bertaut arbetar med att definiera och skapa utrymmen och med relationer mellan t ex identitet- individualism, mångfald - social varelse. Hon började studera konst, mode och design och fortsatte sedan sitt utforskande tillsammans med bland andra Carlotta och Caterina Sagna, Edmond Russo och Shlomi Tuizer, Frank Micheletti, Fabrice Lambert, Maud Le Pladec , Herman Diephuis, Thomas Quillardet, Richard Siegal, Su-feh Lee och Benoît Lachambre.

Läs en intervju med Alexandra.